Maison Richou :
L’art de réinventer le mobilier breton
Rencontre avec Paul Masson, créateur de Maison Richou qui partage avec nous son parcours, sa philosophie et son amour pour le mobilier breton.
Il y a quelque chose de magique chez Maison Richou, chaque meuble raconte une histoire. Dans ce lieu unique, l'art de transformer des pièces de mobilier breton, souvent oubliées, atteint son apogée grâce à la vision audacieuse de son fondateur. Paul Masson redonne vie à des trésors chargés d'histoire tout en leur insufflant une modernité captivante.
Vous avez un parcours atypique. Qu'est-ce qui vous a conduit à vous lancer dans la transformation de mobilier breton ?
J’ai grandi dans une famille de marchands de meubles à Brest, les Meubles Richou fondés dans les années 50, par mon grand-père menuisier. Après une carrière intense dans l’industrie du mobilier jeune habitat, un problème de santé m’a poussé à réévaluer mes priorités. Une conversation avec ma sœur a ravivé mon amour pour le design et la transformation d’objets. C’est ainsi que j’ai décidé de me reconnecter à mes racines en donnant une nouvelle vie à ces meubles bretons souvent oubliés.
Comment parvenez - vous à marier tradition et modernité dans vos créations ?
C’est une alchimie délicate, mais passionnante. Chaque meuble a une histoire et une âme, que je m’efforce de préserver. Mon objectif est de le réinventer sans trahir son essence. Par exemple, j’utilise des techniques modernes comme l’aérogommage pour révéler la patine naturelle du bois et intègre des matériaux contemporains, tels que le marbre ou le verre texturé. J’aime aussi jouer avec des peintures opalescentes et des ajouts technologiques, comme les puces NFC, qui permettent au meuble de « raconter » son histoire.
Quel rôle joue la durabilité dans votre travail ?
La durabilité est au cœur de ma démarche. Restaurer et transformer des meubles anciens, c’est avant tout leur éviter la déchetterie. Ces pièces, souvent construites en bois massif, ont traversé les générations. Mon ambition est qu’elles continuent à vivre sous une forme qui parle aux goûts et aux besoins actuels. Chaque création est pensée pour être intemporelle et respectueuse de l’environnement. Par exemple, j’utilise des matériaux locaux et des procédés de restauration peu invasifs. C’est aussi un hommage à notre patrimoine, que je souhaite préserver et transmettre.
Avez-vous un meuble ou une transformation qui vous a particulièrement marqué ?
Il y a une pièce qui me tient particulièrement à cœur : une vieille horloge bretonne que j’ai transformée en un luminaire moderne avec des LED et un miroir connecté. Ce projet m’a demandé de conjuguer savoir-faire artisanal et innovation technologique. Ce que j’ai trouvé émouvant, c’était de rencontrer la famille propriétaire de l’horloge et d’entendre leurs souvenirs liés à cet objet. Ils étaient ravis de voir leur héritage familial prendre une nouvelle vie et une nouvelle utilité. Ces moments de partage et de transmission, c’est exactement ce qui rend mon travail si gratifiant.
